Özgürlüğe Yürüyüş

Anatolian Snake Goddess

“Şahmeran – Dijital Seramik Yorum”, kadim Mezopotamya ve Anadolu mitolojisinden ilhamla üretilmiş dijital bir sanat eseridir. Yarı kadın, yarı yılan olan bu figür; bilgeliğin, şefkatin ve gizli bilgilerin koruyucusu olarak nesiller boyunca özellikle kadınlar arasında aktarılmış bir efsanedir. Eserin ortasında yer alan figür, spiral kuyruk yapısıyla sonsuzluğu simgelerken; baş kısmında yer alan sakin yüz ifadesi, içsel bilgeliğe ve sezgiye açılan bir kapıyı temsil eder. Figürün baş kısmından çıkan dallar ejderha ya da yılan başları olarak da okunabilir; bu çoklu temsil, doğanın çift yönlü gücüne yani hem zehre hem şifaya işaret eder. Zemin olarak kullanılan sekizgen yıldız formu, Selçuklu estetiğinden izler taşıyarak figürü bir tür “koruyucu kalkan” içine alır. Toprak tonları, figürün yere bağlılığını ve doğa ile olan bağını vurgular.

Rumi’den İlhamla: Ses & Sır

“Sır ve Ses Arasında”, Mevlânâ Celaleddin Rumi’nin felsefesiyle beslenen, dijital olarak tasarlanmış bir çağdaş sanat eseridir. Sekizgen yıldız formu, Selçuklu çini sanatına göndermede bulunan evrensel bir simgedir: denge, bütünlük ve kutsal merkez. Bu formun içine yerleştirilen bej ve turkuaz tonlardaki geometrik desenler, zihnin karmaşasını ve kalbin yolunu temsil eder. Desenin bir ucunda yer alan kadın yüzü ise, bu yolculuğun öznesi: sorgulayan, hisseden, arayan insanı sembolize eder. Eserin etrafında dolanan Rumi alıntısı şu mesajı taşır: “My mystery is not far from my cry, but there is no that light in the favorite, in the ear.” Bu söz, içsel sırların duyulamayacak kadar derin olduğunu; gerçeğin sesinin ancak hakikatle temas edenin kulağında yankılandığını anlatır. Sanatçı bu eserinde hem geleneksel Anadolu sanatının görsel dilini hem de tasavvufi felsefenin zamansız anlamlarını çağdaş bir yorumla bir araya getiriyor. Eser, sadece estetik değil; aynı zamanda meditatif ve düşünsel bir alan yaratmayı amaçlıyor.

Rumi ve karatay sister

“Sır ve Ses Arasında”, Mevlânâ Celaleddin Rumi’nin felsefesiyle beslenen, dijital olarak tasarlanmış bir çağdaş sanat eseridir. Sekizgen yıldız formu, Selçuklu çini sanatına göndermede bulunan evrensel bir simgedir: denge, bütünlük ve kutsal merkez. Bu formun içine yerleştirilen bej ve turkuaz tonlardaki geometrik desenler, zihnin karmaşasını ve kalbin yolunu temsil eder. Desenin bir ucunda yer alan kadın yüzü ise, bu yolculuğun öznesi: sorgulayan, hisseden, arayan insanı sembolize eder. Eserin etrafında dolanan Rumi alıntısı şu mesajı taşır: “My mystery is not far from my cry, but there is no that light in the favorite, in the ear.” Bu söz, içsel sırların duyulamayacak kadar derin olduğunu; gerçeğin sesinin ancak hakikatle temas edenin kulağında yankılandığını anlatır. Sanatçı bu eserinde hem geleneksel Anadolu sanatının görsel dilini hem de tasavvufi felsefenin zamansız anlamlarını çağdaş bir yorumla bir araya getiriyor. Eser, sadece estetik değil; aynı zamanda meditatif ve düşünsel bir alan yaratmayı amaçlıyor.

Rumi ve karatay tek

“Sır ve Ses Arasında”, Mevlânâ Celaleddin Rumi’nin felsefesiyle beslenen, dijital olarak tasarlanmış bir çağdaş sanat eseridir. Sekizgen yıldız formu, Selçuklu çini sanatına göndermede bulunan evrensel bir simgedir: denge, bütünlük ve kutsal merkez. Bu formun içine yerleştirilen bej ve turkuaz tonlardaki geometrik desenler, zihnin karmaşasını ve kalbin yolunu temsil eder. Desenin bir ucunda yer alan kadın yüzü ise, bu yolculuğun öznesi: sorgulayan, hisseden, arayan insanı sembolize eder. Eserin etrafında dolanan Rumi alıntısı şu mesajı taşır: “My mystery is not far from my cry, but there is no that light in the favorite, in the ear.” Bu söz, içsel sırların duyulamayacak kadar derin olduğunu; gerçeğin sesinin ancak hakikatle temas edenin kulağında yankılandığını anlatır. Sanatçı bu eserinde hem geleneksel Anadolu sanatının görsel dilini hem de tasavvufi felsefenin zamansız anlamlarını çağdaş bir yorumla bir araya getiriyor. Eser, sadece estetik değil; aynı zamanda meditatif ve düşünsel bir alan yaratmayı amaçlıyor.

Selçuk atı

“Selçuklu Atı – Dijital Karo İllüstrasyonu”, Orta Çağ Anadolu’sunun çini sanatından ilhamla hazırlanmış özgün bir dijital tasarımdır. Sekiz köşeli yıldız formu, Selçuklu estetiğinde kozmik düzeni, dengeyi ve ruh-beden uyumunu temsil eder. Bu formun merkezine yerleştirilen at figürü, özgürlüğün, sezgisel gücün ve hareketin sembolüdür. Desenin çerçevesinde yer alan stilize bitkisel motifler, doğanın içsel düzenini ve insanla hayvanın uyumunu yansıtırken; desenin rengi ve çizgi dili Selçuklu minai tekniğini anımsatan sade ama derinlikli bir atmosfer oluşturur. Bu eser, hem Anadolu sanat tarihine saygı duruşu hem de çağdaş gözle yeniden inşa edilmiş bir kültürel motif olarak konumlanır. Dijital illüstrasyon formatıyla modern dekorasyona kolaylıkla entegre olurken, anlam katmanlarıyla içeriği zenginleştirir.

Karatay kızı yıldızlı

Bu eser, Anadolu’nun köklü sanat mirasından beslenen kadın imgesini evrenin merkezine yerleştiriyor. Sekizgen yıldız formu, kadim kültürlerde dengeyi, korumayı ve ilahi düzeni simgelerken; yıldızın tam ortasında yükselen kadın yüzü, hayatın özünü, doğurganlığı ve bilgeliği temsil ediyor. Gözler, geçmiş ile gelecek arasında sessiz bir köprü gibi… Yüzün etrafındaki dairesel motifler, güneşi ve sonsuzluğu anımsatıyor. Bu yapı, bir yandan Selçuklu sanatının geometrik sadeliğini korurken, diğer yandan izleyiciye ruhsal bir odak noktası sunuyor. Her bakıldığında farklı bir duygu uyandıran bu figür, bazen bir anne, bazen bir bilge, bazen de evrenin özünü taşıyan bir arşetip olarak okunabilir.

Karatay Girl – Me Other Than Me

“Me Other Than Me”, sanatçının Karatay figürü üzerinden yarattığı en güçlü kişisel anlatılardan biridir. 45x50 cm ölçülerindeki bu suluboya ve mürekkep çalışması, benlik, çoğulluk, özdeşlik krizi ve kişisel bütünlük kavramlarını mistik ve görsel bir dile döker. Eserin ortasında yalnızca gövdesi görünen sade bir figür yer alır. Bu figürün yukarı ve aşağı yönlerinde çoğaltılmış yüzler, hem zihnin düşüncelerle dolu katmanlarını hem de geçmiş benlikleri temsil eder. Alt kısımda alev ve dumanın içinden çıkan yüzler, bastırılmış duyguları ve içsel kaosu simgelerken; üst kısımda bulutlar ve akışkan formlar içinde yüzleşen benlikler, ruhsal açılımı ve ilahi hafızayı çağrıştırır. Figür, ne tamamen karanlığa ait, ne de bütünüyle gökyüzüne. Bu arada duruş, “ben kimim?” sorusunu sessizce sormaktadır. “Me Other Than Me”, kendilik bilincinin dışa taşmış bir görsel kaydı gibidir.

Len Terani ( göremezsin beni )

Len terani

Karatay yüzün sesi

“The Voice of All Faces”, sanatçının Karatay Kızı arketipini merkeze alarak oluşturduğu metaforik bir bilinç haritasıdır. Eserin merkezinde yer alan büyük figür, altın varakla vurgulanmış güçlü bir kadın yüzüdür. Bu yüz, etrafındaki yüzlerle kıyaslandığında hem maddesel hem de sembolik olarak daha parlak, daha belirgindir – çünkü bu yüz tekil olanın çoğul içindeki yankısını temsil eder. Figürün başından yukarıya doğru yayılan renkli geometrik örüntüler, hem zihinsel düşünce akışını hem de bir taçlanma metaforunu çağrıştırır. Aşağı doğru uzanan parça ise, bedensel bağlantı ve enerjinin kökenini simgeler. Figürün çevresinde sayısız çizimle tekrar eden yüzler, aynı karakterin farklı ruh halleri, iç sesleri ve toplumsal yansımaları olarak okunabilir. Bazıları gözyaşı dökmekte, bazıları ifadesiz – bu, insanın iç dünyasındaki çeşitliliği ve kalabalığı temsil eder. Sanatçının bu çalışmasında yüzler sadece bireysel duyguları değil, kolektif bir kadın hafızasını, sessizliği ve duygunun görsel dilini taşıyan evrensel ifadeleri dile getirir.