Dünyanın En Pahalı 10 Sanat Eseri
Dünyanın En Pahalı Sanat Eserleri
Dünyanın en pahalı sanat eserlerinin söz konusu değerlerinde birçok önemli faktör rol oynamaktadır. Bu faktörler açısından sanatçının ünü ve dönemindeki yenilikçi veya etkileyici yaklaşım teknikleri en değerli tarihi eserler açısından fiyatları artırmaktadır. Öte yandan, eserin yapıldığı dönem ve bu dönemin sanat, siyaset veya toplum açısından önemi de sanat eserler ve onların değerini etkilemektedir.
IVA Sanat olarak sıraladığımız dünyanın en pahalı tabloları 10 eser hakkındaki bu yazımız, eserlerin değerlerine ve detaylarına ışık tutmayı amaçlamaktadır.
Leonardo da Vinci – “Salvator Mundi” (2017’de 450,3 milyon dolar)
Leonardo da Vinci’nin “Salvator Mundi” adlı eseri, 2017 yılında Christie’s müzayedesinde 450,3 milyon dolara satılarak tüm zamanların ve dünyanın en pahalı tablosu unvanını kazanmıştır. Dünyanın en değerli tablosu olan “Salvator Mundi” tablosu, yaklaşık 1500 yılında yapılmış olup, İsa’nın Rönesans kıyafetleri içinde, sağ elini kaldırarak kutsama yaparken sol elinde şeffaf bir küre tutmasını tasvir etmektedir. Eserin dünyanın en pahalı resmi olmasının nedeni, Leonardo Da Vinci tarafından yaratılması ve ünlü ressamın günümüze kadar ulaşan sınırlı sayıdaki eserlerinden biri olması nedeniyle, rekor bir fiyata satılması olmaktadır.
Pablo Picasso – “Les Femmes d’Alger (Version O)” (2015’te 179,4 milyon dolar)
Pablo Picasso’nun Les Femmes d’Alger eseri, 1954-1955 yıllarında tamamladığı bir dizi çalışmanın son parçasıdır. Picasso, bu eserde Cezayir’in geleneksel kültüründen ve Orta Doğu’nun estetiklerinden ilham alarak, kadın figürlerini modernist bir bakış açısıyla yeniden yaratmıştır. 2015 yılında Christie’s müzayedesinde 179,4 milyon dolara satılan bu eser, Picasso’nun sanatsal mirasının ve modern sanatın değerli bir örneği olarak, o dönemin en pahalı sanat eserleri arasında özel bir yere sahip olmuştur.
Amedeo Modigliani – “Nu couché” (2015’te 170,4 milyon dolar)
Amedeo Modigliani’nin Nu couché (Yatakta Yatan Kadın) adlı eseri, sanatçının ünlü nü portrelerinden biridir. 1917 yılında tamamlanan bu tablo, yatakta uzanan çıplak bir kadını, uzun, zarif formlar ve yumuşak hatlarla betimlemektedir. 2015 yılında, Sotheby’s müzayedesinde 170,4 milyon dolara satılarak, Modigliani tarafından yaratılan en pahalı tablolar arasında kendine özgü bir yer kazanmıştır.
Gustav Klimt – “Adele Bloch-Bauer I’nin Portresi” (2006’da 135 milyon dolar)
Gustav Klimt’in “Adele Bloch-Bauer I’nin Portresi,” sanatçının en tanınmış eserlerinden biridir ve Art Nouveau tarzının zirve örneklerinden biri olarak bilinmektedir. 1907 yılında yapılan bu tablo, Avusturya aristokrasisinden Adele Bloch-Bauer’ı, altın yaldızlarla zenginleştirilmiş ve zarif bir şekilde detaylandırılmış bir portre olarak tasvir etmektedir. 2006 yılında 135 milyon dolara satılması, sadece Klimt’in bu eşsiz eserinin değeriyle ilgili değil, aynı zamanda Nazi dönemi sırasında kaybolan sanat eserlerinin yeniden geri alındığı döneme de işaret eder.
Jackson Pollock – “No. 5, 1948” (2006’da 140 milyon dolar)
Jackson Pollock’un No. 5, 1948 adlı eseri, soyut dışavurumculuk akımının ikonik örneklerinden biridir. Eser, Pollock’un “drip painting” (damlatma resim) tekniğiyle yaratılmıştır. Bu dinamik ve kaotik kompozisyon, sanatçının içsel duygularını dışa vurduğu bir çalışma olarak kabul edilmektedir. Söz konusu eser, 2006 yılında, özel bir koleksiyoner tarafından 140 milyon dolara satın alınarak, o dönemde bir müzayedede satılan en pahalı Amerikan sanat eseri olma unvanını kazanmıştır.
Willem de Kooning – “Interchange” (2015’te 300 milyon dolar)
Soyut dışavurumculuk akımındaki en tanınmış isimlerden olan Willem de Koonig’in Interchange isimli tablosu 300 milyon dolarlık satış fiyatıyla dünyanın gelmiş geçmiş ikinci en pahalı tablo ünvanını taşımaktadır. Günümüzde The Art Institute of Chicago’da sergilenen bu eser Kooning’in parasal açıdan sıkıntı çektiği 1950’lerde, kanvas üzerine yağlı boya tekniği kullanılarak yapılmıştır.
Paul Cézanne – “Kart Oynayanlar” (2011’de yaklaşık 250 milyon dolar)
Paul Cézanne’ın Kart Oynayanlar tablosu, Fransız kırsalındaki köylülerin kart oynaması sırasında geçen sade bir anı tasvir etmektedir. Eser, sanatçının dikkatli gözlemleri ve belirgin fırça darbeleriyle, ışık ve gölge oyunlarına odaklanarak doğayı ve insanları gerçekçi bir biçimde yansıtmaktadır. 2011 yılında Katar Kraliyet Ailesi tarafından yaklaşık 250 milyon dolara satın alınan eser, aynı zamanda sanat dünyasında büyük bir rekora imza atmış ve Cézanne’ın eserinin sanatsal ve tarihi değerini pekiştirmiştir.
Francis Bacon – “Lucian Freud’un Üçlü Portresi” (2013’te 142,4 milyon dolar)
Francis Bacon’ın “Lucian Freud’un Üçlü Portresi” adlı eseri, ünlü İngiliz ressam Lucian Freud’u üç farklı panelde, değişik açılardan ve duygusal derinliklerle tasvir etmektedir. Bacon’ın karakteristik tarzı olan bozulmuş figürler, kasvetli renk paleti ve yoğun ifade, bu portreyi sıradışı bir görsel deneyime dönüştürmek konusunda oldukça etkilidir. Eser, aynı zamanda Bacon ve Freud arasındaki uzun süren arkadaşlık ve sanatsal etkileşimi de yansıtmaktadır. 2013 yılında, Christie’s müzayedesinde 142,4 milyon dolara satılan bu tablo, Bacon’ın en yüksek fiyatla alıcı bulan eseri unvanını kazanmıştır. Bu satış, hem Bacon’ın hem de çağdaş sanatın değerini yeniden pekiştirmiş ve eseri sanat dünyasında büyük bir öneme sahip kılmıştır.
Claude Monet – “Meules” (2019’da 110,7 milyon dolar)
Claude Monet’nin Meules adlı eseri, sanatçının Fransız kırsalındaki doğa ve ışık oyunlarını en iyi şekilde yansıtan örneklerinden biri olarak öne çıkmıştır. Eser, Monet’nin ünlü “Gündoğumu” serisinden sonra, 1890’ların sonunda yaptığı “İzlenimci” tarzındaki en önemli yapıtlarından biridir. Bu tablo, bir buğday yığınının farklı ışık koşullarında değişen renk tonlarıyla betimlendiği bir dizi eserden biridir. 2019 yılında Sotheby’s müzayedesinde 110,7 milyon dolara satılan bu eser, Monet’nin Empresyonist hareketinin en değerli örneklerinden biri olarak kabul edilmektedir.
Andy Warhol – “Silver Car Crash (Double Disaster)” (2013’te 105,4 milyon dolar)
Andy Warhol’un Silver Car Crash (Double Disaster) adlı eseri, pop art akımının karanlık yönlerini yansıtan, ölüm ve şiddet temalı bir çalışmadır. 1963 yılında yaratılan bu eser, Warhol’un seri üretim anlayışını ölüm ve trajedi gibi toplumsal temalarla birleştirmektedir ve dünyanın en önemli tarihi eserleri arasında yer almaktadır. 2013 yılında Sotheby’s müzayedesinde 105,4 milyon dolara satılan bu eser, Warhol’un çalışmalarının artan değerini ve popülerliğini göstermektedir. Fiyatı, Warhol’un toplumun popüler kültürle ilgili düşüncelerini yansıtan ve aynı zamanda çarpıcı estetik değeri olan eserlerinin önemli bir örneği olarak, modern sanat dünyasında büyük bir yer edinmesini sağlamıştır.
