Sanatta Venüs: Sanat Tarihinde Venüs Sembolizmi ve Hikayeleri

Sanat Tarihinde Venüs İmgesi

Sanat tarihinde ve kadın tanrıça isimleri arasında sıkça duyulan Venüs ismi kullanıcılar arasında Venüs ne demek? sorusunu da popüler hale getirmiştir. Venüs sembolü, genellikle güzellik tanrıçası, aşk, doğurganlık ve bereket heykeli sembolü olarak kabul edilmiştir. Tarihte ilk venüs ile ilgili bilgiler, Paleolitik döneme ait küçük heykelcikler şeklinde karşımıza çıkmış ve bu heykelcikler, doğurganlığı vurgulayan belirgin bedensel özellikleriyle dikkat çekerler.

Zamanla Venüs resmi, Yunan ve Roma mitolojisinde güzelliğin ve aşkın tanrıçası olarak da tanınmıştır. Ayrıca, antik çağda ortaya çıkan Venüsün anlamı, idealize edilmiş bir kadın formunu yansıtırken, Rönesans ve sonrasında daha sanatsal ve estetik bir anlam kazanmıştır.

Sanat Tarihinde Venüs İmgesinin Görüldüğü Yerler

Venüs imgeleri, insanlık tarihinin birçok döneminde farklı coğrafyalarda ortaya çıkmıştır. Paleolitik döneme ait heykelcikler, Avrupa’nın farklı bölgelerinde bulunurken, Antik Yunan ve Roma dönemine ait Venüs heykelleri daha sofistike bir anlayışla şekillenmiştir. Ortaçağ’da sembolik anlamlar taşıyan Venüs imgesi ise Rönesans ile birlikte yeniden bir güzellik ve estetik anlayışını yansıtmıştır.

Günümüzde müzelerde sergilenen bu eserler, sanatın evrimini anlamak için de önemli birer kaynak oluşturmaktadır. Biz de IVA Sanat olarak sanat tarihine iz bırakan simgelerden olan Venüs simgesinin yer aldığı sanat eserleri ve Venüs hakkında bilgi sağlamayı amaçlamaktayız. 

Hohle Fels Venüsü

Hohle Fels Venüs heykeli, Schelklingen Venüsü olarak da bilinir ve mamut fildişinden oyulmuş, 40.000 ila 35.000 yıl öncesine tarihlenen bir Üst Paleolitik heykelciktir. 2008 yılında Almanya’nın Schelklingen yakınlarındaki bir mağarada keşfedilen heykel, tartışmasız en eski insan figürü tasviridir. Yaklaşık 2,4 inç boyundaki heykel, abartılı üreme özelliklerine sahiptir ve bir başı yoktur, bu da bir kolye veya muska olarak kullanılmış olabileceğini düşündürmektedir. Keşfi, Aurignacian döneminde erken insan sanatsal ifadesini ve kültürel uygulamalarını anlamak için önemli çıkarımlara da sahiptir. 

Willendorf Venüsü

Willendorf Venüsü de yaklaşık 25,000-30,000 yıl öncesine tarihlenen bir Paleolitik figürdür. 1908 yılında Avusturya’nın Willendorf kasabasında keşfedilen bu heykelciğin boyu ise 11 cm‘dir ve oolitik kireçtaşından yapılmıştır. Büyük göğüsler ve geniş kalçalarla tasvir edilen heykel bir kadın figürünü temsil eder, ancak yüzü yoktur. Son araştırmalar ise heykelin malzemesinin muhtemelen kuzey İtalya’dan geldiğini ortaya koymuştur. Günümüzde ise Viyana Doğa Tarihi Müzesi’nde sergilenmektedir. 

Monruz Venüsü

Monruz Venüsü, Neuchâtel Venüsü olarak da bilinir ve yaklaşık 11.000 yıl öncesine tarihlenen Üst Paleolitik bir heykelciktir. 1991 yılında İsviçre’nin Neuchâtel kentinde keşfedilen heykelcik, siyah jetten oyulmuş olup yaklaşık 18 mm yüksekliğindedir. Bu stilize kolye ucu bir kadın formunu temsil etmekte ve Magdalenian dönemiyle ilişkilendirilmektedir. Heykelcik, özellikle Almanya’dan Engen Venüsü olmak üzere diğer Venüs heykelcikleriyle benzerlikler paylaşır ve bu da olası ortak bir sanatsal kökene işaret etmektedir.

Venus de Milo

Venus de Milo, 1820 yılında Melos adasında keşfedilen, Afrodit’i temsil ettiği düşünülen antik bir Yunan heykelidir. Heykeltıraş Alexandros tarafından MÖ 150 civarında mermerden oyulmuş olan heykel, yaklaşık 6 fit 8 inç boyundadır. Heykelin kolları bulunmamakta ve bu da cazibesine ve gizemine katkıda bulunmaktadır. Söz konusu eser 1821 yılında Kral Louis XVIII’e hediye edilmiş ve şu anda her yıl milyonlarca ziyaretçiyi kendisine çeken Louvre Müzesi’nde sergilenmektedir.

Venus Callipyge ve Georges Brassens

Georges Brassens’in “Vénus Callipyge” adlı şarkısı, tanrıçayı güzelliğine ve formuna vurgu yaparak temsil eden antik heykel Venus Callipyge’den esinlenmiştir. Şarkı sözleri, özellikle kalçalar olmak üzere kadın bedeninin estetiğini kutlamakta ve çağdaş sanat trendlerini eleştirmektedir. Şarkı aynı zamanda klasik temalar ve edebiyatla bağlantılar kurarak özellikle Jean de La Fontaine’e atıfta bulunur ve antik sanatın modern ifade üzerindeki kalıcı etkisini vurgular.

Botticelli – Venüs’ün Doğuşu (Nascita di Venere)

Nascita di Venere (Venüs’ün Doğuşu), Sandro Botticelli’nin 1483 ile 1485 yılları arasında yaptığı ünlü bir tablodur. Ünlü eser güzellik ve aşkı simgeleyen bir deniz kabuğu üzerinde denizden çıkan tanrıça Venüs’ü tasvir etmektedir. Günümüzde ise Uffizi Galerisi’nde sergilenen venüs tablosu, Rönesans’ın güzellik ve uyum ideallerini somutlaştırmakta ve klasik mitoloji ve edebiyattan, özellikle Ovid’in Metamorfozlarından ilham almaktadır. 

Titian – Urbino Venüsü (Venere di Urbino)

Titian tarafından 1534 civarında resmedilen Urbino Venüsü, Floransa’daki Uffizi Galerisi’nde bulunan ünlü bir yağlıboya tablodur. Güzellik ve şehveti simgeleyen bu eser, bir yatakta uzanan çıplak bir Venüs’ü tasvir etmektedir. Resim, Dük Guidobaldo II della Rovere tarafından genç gelini Giulia Varano için sipariş edilmiş ve evliliğe gönderme yapmaktadır. Tablonun önemli unsurlar arasında ise evlilik sadakatini temsil eden bir köpek ve aşkı simgeleyen güller bulunmaktadır.

Alain Jacquet – Camouflage Botticelli (Birth of Venus)

Kamuflaj Botticelli (Venüs’ün Doğuşu), Fransız sanatçı Alain Jacquet’in 1963 ve 1964 yılları arasında yarattığı önemli bir eserdir. Bu eser, Jacquet’in ünlü sanat eserlerini kamuflaj merceğinden yeniden yorumlayarak soyutlamayı tanınabilir formlarla birleştiren serisinin bir parçasıdır. Sanat eseri, orijinal görüntüyü gizleyen ve onunla harmanlayan canlı renkleri ve soyut desenleriyle karakterize edilmiş ve izleyicilerin sanat ve temsil algılarını zorlamayı amaçlamıştır. Günümüzde ise Alaska’daki Anchorage Müzesi’nde sergilenmektedir.